1. Eğitim Bilgi Sistemi
  2. Görsel İletişim Tasarımı Bölümü
  3. Deneysel İllüstrasyon (2024 - 2025)
Ders Adı Kodu Yarıyıl T+U Saat Kredi AKTS
Deneysel İllüstrasyon GIT 352 6 1 + 2 2 5
Ön Koşul Dersleri
Önerilen Seçmeli Dersler
Dersin Dili Türkçe
Dersin Seviyesi Lisans
Dersin Türü Seçmeli
Dersin Koordinatörü Arş.Gör.Dr. SEVTAP SARICA
Dersi Verenler
Dersin Yardımcıları
Dersin Kategorisi Diğer
Dersin Amacı

İllüstrasyon tasarımına ait temel kuramsal, plastik, estetik ve teknik bilginin verilmesi ile illüstratif resim dili kullanılarak tasarım üretebilme.
Dersin İçeriği

Deneyselliğe açık çeşitli farklı teknik uygulamalarla illüstratif bir anlatım yaratmaya yönelik uygulamalar.
# Ders Öğrenme Çıktıları Öğretim Yöntemleri Ölçme Yöntemleri
1 1-İllüstrasyon ile ilgili temel kavramları, estetik ve teknik bilgileri tanımlayabilme.
2 2-İllüstrasyonun tarihi ve gelişim aşamaları hakkında bilgi sahibi olma.
3 3-Başlıca illüstrasyon sanatçıları ve farklı illüstrasyon üslupları hakkında fikir sahibi olma.
4 4-Görsel bir problemi illüstratif anlatım dilini kullanarak çözme aşamalarını tanıyabilme.
5 5-Tasarım aşamasında kullanılacak materyalleri tanımlayabilme ve etkin bir biçimde kullanabilme.
6 6-Tasarımında biçim ve içerik (konu ve görsel) arasındaki ilişkiyi doğru tanımlayabilme.
7 7-Tasarımının estetik boyutu hakkında fikir sahibi olabilme.
8 8-Yapmış olduğu uygulamalarla illüstratif desen çizim yetisini geliştirebilme.
Hafta Ders Konuları Ön Hazırlık
1 İllüstrasyon tanımı, çeşitli görüşler ve yorumlar.
2 Geçmişten günümüze illüstrasyon tarihi ve gelişimi
3 İllüstrasyonun kullanım alanları
4 Desen çalışması, form, ışık, tonlama, değişik malzeme kullanarak çalışmalar.
5 Ustalar ve önemli illüstratör/sanatçılarla ilgili sunum ödevleri.
6 Farklı teknikler ve malzemelerle çizgi ve desen çalışmaları.
7 Farklı teknikler ve malzemelerle nokta ve desen çalışmaları.
8 Çocuk kitabı illüstrasyonu nedir, tarihsel gelişimi ve önemi
9 Çocuk kitabı resimlemesi yapan önemli illüstratörler ve çalışmalarının incelenmesi
10 Belirlenen bir çocuk kitabı hikayesinin karakterinin yeniden yaratımı, teknik ve anlatım dili olarak yorumlanışı
11 Özgün bir çizgi karakter yaratmak ve uslup geliştirme.
12 Karaktere ve oluşturulan dünyaya en uygun malzeme ve tekniğe karar verilmesi
13 Hikaye için storyboard oluşturma. Estetik ve sinematografik kriterler göz önüne alınarak hikayeyi görselleştirme.
14 İllüstrasyonun tipografiyle olan uyuma dikkat etmek.
Kaynaklar
Ders Notu
Ders Kaynakları

1. Web, Teaching Illustration (S. Heller, M. Arisman)

2. The Education Of An Illustrator (S. Heller, M. Arisman)

3. The One Show, Illustration Showcase, Watercolour Foundation Course (C. Tappenden)

4. Lürzer’s Int’l Archive, Anatomy Drawing School (A. Szunyoghy, G. Feher)

5. Drawing The Head And Figure (J. Hamm)

6. The Encyclopedia Of Drawing Techniques (H. Harrison)

7. Text And Image (M. Wigan)

8. The Illustration Handbook (N.&T. Souter)

9. Graphic Design (C.&P. Fiell)

10. Grafik Tasarım (A. Weill)
Sıra Program Çıktıları Katkı Düzeyi
1 2 3 4 5
1 Görsel İletişim (Multimedya, Fotoğraf, Sinema, Grafik Tasarım) alanında ileri düzeyde bilgi ve donanıma sahip olmak, bu alanda edinilen kuramsal ve uygulamalı bilgileri kullanmak; alanındaki kavram, düşünce ve olguları bilimsel yöntemlerle incelemek, verileri yorumlamak ve değerlendirmek. X
2 Temel sanat ilkelerini bilmek, anlamak ve Görsel İletişim Tasarımı alanına uyarlamak X
3 Bilgisayar destekli tasarım bilgisine sahip olmak; farklı alanlardaki tasarım teknikleri ve yöntemleri konusunda bilgi sahibi olmak ve bunları uygulamak. Görsel kompozisyonun ilkelerini anlamak ve tasarım içinde uygulamak. X
4 Görsel iletişim tasarımı alanında edindiği bilgi ve becerileri eleştirel bir yaklaşımla değerlendirmek, öğrenme gereksinimlerini belirlemek ve öğrenmeyi yaşam boyu yönlendirmek. X
5 Görsel iletişim tasarımı ile ilgili sorunları tanımlamak, kanıtlara ve araştırmalara dayalı çözüm önerileri geliştirmek. X
6 Görsel iletişim tasarımı ile ilgili konularda ilgili kişi ve kurumları bilgilendirmek; düşüncelerini ve sorunlara ilişkin çözüm önerilerini yazılı ve sözlü olarak aktarmak, nicel ve nitel verilerle destekleyerek uzman olan ve olmayan kişilerle paylaşmak.
7 Disiplinlerarası etkileşimi önemseyerek görsel iletişim tasarımına temel oluşturan diğer disiplinlerden yararlanmak, bu disiplinlere ilişkin temel bilgilere sahip olmak ve farklı alanlardaki karşılıklı etkileşim için temel oluşturmak X
8 Uygulamada karşılaşılan ve öngörülemeyen karmaşık sorunları çözmek için bireysel ve grup üyesi olarak sorumluluk almak; etkin iletişim becerisine sahip olmak. X
9 Çok boyutlu algılama, düşünme, tasarlama, uygulama becerisini geliştirmek, analiz ve yorum yapma kapasitesine sahip olmak X
10 İlgili sanat alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibi olmak. X
11 Bir yabancı dili kullanarak görsel iletişim tasarımıyla ilgili bilgileri izlemek
12 Alanının üretim standartları konusunda yeterliliğe sahip olmak ve alanının gerektirdiği bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanmak. X
13 Görsel iletişim ile ilgili verilerin toplanması, yorumlanması, duyurulması ve uygulanması aşamalarında toplumsal, bilimsel ve etik değerlere sahip olmak
14 Çok yönlü ve açık fikirli düşünme modelini temel alarak soyut ve somut kavramları yaratıcı düşünceye, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürmek. X
15 Estetik farkındalığa sahip olmak X
# Ders Öğrenme Çıktılarının Program Çıktılarına Katkısı PÇ 1 PÇ 2 PÇ 3 PÇ 4 PÇ 5 PÇ 6 PÇ 7 PÇ 8 PÇ 9 PÇ 10 PÇ 11 PÇ 12 PÇ 13 PÇ 14 PÇ 15
1 1-İllüstrasyon ile ilgili temel kavramları, estetik ve teknik bilgileri tanımlayabilme.
2 2-İllüstrasyonun tarihi ve gelişim aşamaları hakkında bilgi sahibi olma.
3 3-Başlıca illüstrasyon sanatçıları ve farklı illüstrasyon üslupları hakkında fikir sahibi olma.
4 4-Görsel bir problemi illüstratif anlatım dilini kullanarak çözme aşamalarını tanıyabilme.
5 5-Tasarım aşamasında kullanılacak materyalleri tanımlayabilme ve etkin bir biçimde kullanabilme.
6 6-Tasarımında biçim ve içerik (konu ve görsel) arasındaki ilişkiyi doğru tanımlayabilme.
7 7-Tasarımının estetik boyutu hakkında fikir sahibi olabilme.
8 8-Yapmış olduğu uygulamalarla illüstratif desen çizim yetisini geliştirebilme.
Değerlendirme Sistemi
Yarıyıl Çalışmaları Katkı Oranı
1. Ara Sınav 70
1. Kısa Sınav 10
2. Kısa Sınav 10
1. Ödev 10
Toplam 100
1. Yıl İçinin Başarıya 50
1. Final 50
Toplam 100
AKTS - İş Yükü Etkinlik Sayı Süre (Saat) Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Süresi (Sınav haftası dahildir: 16x toplam ders saati) 16 3 48
Sınıf Dışı Ders Çalışma Süresi(Ön çalışma, pekiştirme) 16 3 48
Ara Sınav 1 3 3
Kısa Sınav 2 3 6
Final 1 4 4
Ödev 1 4 4
Toplam İş Yükü 113
Toplam İş Yükü / 25 (Saat) 4,52
Dersin AKTS Kredisi 5